フリースクールを開講した当初から、「音楽」を、活動の１つに組み込むことに決めていました。高校時代からロックバンドを組んでいた僕は、音楽の与える歓びや、生きる力、音楽療法的な効果も、自ら強く実感していました。スクールで最初の「音楽」の時間は、友達のドラマーが講師の担当でした。自由参加ではありましたが、ドラムをやりたいと参加した子供たち全員の顔が、緊張でこわばっていました。
皆さんは、自分が学生時代に受けてきた音楽の授業での緊張感を、憶えていらっしゃるでしょうか。緊張してしまうと、先生が何度も「音楽は音を楽しむこと」なんて言っても、何ひとつ楽しくなかったのではないかと思います。
そこで、パーカッションの講師と相談し、翌週からは、ドラムの個人レッスン希望者だけの参加としました。参加者はさらに減りましたが、時が経つにつれて、変化が起こってきました。ドラムを習いたい子だけではなく、スクール主催のイベントで演奏に参加したいと希望する子も増えてきたのです。
もともとスクールのスタッフや講師だけがバンド演奏をしていましたが、一人が参加すると、その楽しそうな様子を見たせいか、一人また一人と、参加者が増え、ドラム以外にも、様々なパートが増えていきました。現在では、約20人ものスクール生が、バンド活動をしているそうです。
不登校生、精神疾患患者、障害者など、それぞれに傷を抱えた子達が、伸び伸びと音楽を楽しみ、百人以上の人たちの前で、堂々と演奏するようにまでなりました。音楽の力は、やっぱり凄いと改めて感じました。音楽は、演奏する人の性格やあらゆる特質を反映しますが、そういう意味でも音楽は面白いものです。最近では、音楽療法が学問的に研究されたりもしているそうです。
そういう時に、忘れてはならないことは、音楽は、治療の手段である前に、楽しむためのものであるということです。これは、教育現場における音楽のあり方についても言えることです。音を楽しむという大切なことを忘れずにいれば、音楽療法も、今後ますます発展することでしょう。
遺伝子も音楽を奏でるということをご存知ですか？ 「遺伝子は、生体の機能や形態に関係している情報カプセルです。ＤＮＡで出来ており、ＤＮＡの遺伝子情報は実はたった４つの塩基（アデニン[Ａ]、グアニン[Ｇ]、チミン[T]、シトシン[Ｃ]）から構成されています。塩基とピッチ(音の高さ)との関係についてＧＣＴＡ=レミソラとして、シンセサイザーで表現しました。これは国立がんセンター研究所の宗像信生博士がおこなったのです。
リズムと生命活動についてですが、[8～12ヘルツ/１秒]=(α波）の刺激を与えてあげると人間は意識が変わります。そのため気を失ったり発作を引き起こすことさえもあるのです。これはＬ・ワ トソン著「Super Nature」からの引用です。[10～20/１秒]の場合は、人を無鉄砲にさせます。これはイギリス音響学会からの引用で次に性欲を刺激することも可能なのです。脳波にたいして電磁波（音・光・磁気）を一定のリズムを与えれば脳波のリズムを変えることが出来るのです。
「例えば、脳波をα波のリラックス状態にさせたいときはには8～12ヘルツ/1秒で振動する電磁波を放射します。そうすることによって共鳴現象が起きます。これに脳波が同調してα波となってリラックスすることができるのです。こういった内容の実験をM・G・リグが８８名の学生にたいしておこないました。リズムが速くなれば、楽しい幸福な感じがしたり、リズムが遅くなれば、真剣な悲しい気分になるということがわかったのです。かの有名なベートーベン「運命」の冒頭音楽でみてみると「最後の「ジャーン」は、最初の「ジャジャジャ」よりも音程が３度下がっています。そのことで絶望や悲しみなどを表現しています。
音楽療法とはどういったものなのでしょうか。音楽は、リズムとメロディ、そしてハーモニーで出来上がっている波動のことです。脳波ももちろん波動です。α波も波動なのです。波動に波動を合わせていけば共鳴して、波形が変化していきます。元気なときや具合が悪いとき、落ちこんでいる時というように色々な身体の状態で、波形のパターンが変わっていきます。脳波のパターンを変えることによって病気の治療や予防をするということが音楽療法なのです。
音楽には人をリラックスさせたり、その活力を引き出す不思議な力があります。こういった誰にでも経験があるこうした効果を、医療や福祉の現場から積極的に活用するのが『音楽療法』なのです。痴呆症のかたが活発な反応を見せるというように、一定の成果が報告されています。これは高齢者と暮らす過程でも応用することができそうですよね。音楽療法が始まったのは1950年代の米国と言われています。
日本ではまだ歴史が浅いのですが、全日本音楽療法連盟（全音連・東京都大田区）によれば一定の臨床経験などの審査を経て、これまでに約３４０人の音楽療法士が生まれています。病気の原因はピラゴラスはかく語りきです。“病気の原因は魂の不調和である”ということ、“音楽は宇宙法則の反映”であること、“音楽は魂を調律して、覚醒させる”ということ、“音楽は魂を本来の姿に戻す”ということなのです。
学校法人茨城音楽専門学校には音楽療法科や音楽科などがあります。音楽療法科の特徴は音楽だけではなくて、臨床心理学や障害者福祉論で新しい療法の形を考えていくということがあげられます。一年目は音楽と療法の理論や声楽、ピアノの実技などをおこないます。そういった授業を通して音楽療法士の土台を作っていきます。そして二年目からは施設実習を取り入れていき、患者(クライエント)とのコミュニケーションや自身に対する音楽療法の在り方を分析していくことになります。
学校法人茨城音楽専門学校は日本音楽療法学会 音楽療法士(補)受験資格校にも認定されており、音楽療法士になりたいかた向けだといえます。基礎科は講座内容の多くが音楽理論と音楽療法の概論などです。そして歌とピアノの実技というような基礎から学びますピアノと歌は音楽療法のいろいろな場面で用いられているため欠かすことができないものだからです。唱歌や演歌、アニメ、ポップスなど、どのような曲でも歌えて伴奏ができるように技術を高めていきます。
ピアノと声楽のレッスンは、ピアノが１レッスン５０分で声楽が２５分のマンツーマン指導となります。レッスン時間は増やしていくこともでき、個々にあわせたレッスン内容となっています。 音楽療法の現場においては、患者さんにあわせて曲を選んで提供する必要があります。各時代の音楽あ時代背景を知ることによって選曲の幅が広がりますので患者さんに相応しい曲を見つけやすくなります。そのためにも西洋とポピュラー音楽の歴史を取り入れているのです。楽典や心理学、療法概論などの各方面の基礎知識と一緒に学んでいきます。