浜松音楽療法研究所は、静岡県西部地区を拠点に活躍している、音楽療法専門の研究所です。浜松音楽療法研究所は、音楽の街といわれる「浜松」に、1999年の秋に設立されました。発足の理由は、以前、視察研修において、長い歴史上に築かれた、アメリカの音楽療法の現場を目の当たりにしたことだそうです。研究生達が、音楽療法士を目指す仲間作りも大切であると願っていたところに、アメリカの音楽療法家、クライブ・ロビンズ夫妻による音楽療法セミナー開催の誘いを受け、特別講演会を準備しながらの発足となったそうです。
浜松音楽療法研究会は、お互い実践の報告を交換し合い、着々と成果を上げています。その取り組みは、浜松に音楽療法の波を広めていると言っても、過言ではないほどです。
10年程前に、中米ホンジュラスで、国際協力事業団青年海外協力隊の音楽隊員として、２年間活動をしていた頃、当初は、現地の音楽家を育成するための学校で、音楽指導にあたる予定でした。しかし、街で物乞いをするストリートチルドレンに出会い、そのたびに、その子共たちこそ音楽が必要なのではないかと考えるようになられたそうです。
その初等科の低学年の子供たちに、ホンジュラス独自の音楽取り込んだ教育に力を入れるべきだと、文部省初等科の役人に働きかけ、活動を方向転換しました。インストラクターに仲間のドイツ人音楽教師をはじめ、優れた現地の音楽教育者たちを集めました。そして、音楽活動を展開していきました。
音楽を通しての、人々との心の交流は、予想以上の効果があったそうです。しかし、２年間の任期ではあまりにも短すぎました。もっと時間があれば、見届けることができただろうと、思い半ばで帰国したそうです。そして、帰国後は、中米ボンジュラスの経験などから、音楽の持つ偉大な力に惹かれ、音楽療法の道を歩み始めることになりました。
ある大晦日の夜、除夜釜の茶席に招かれれ、満点の星空の下、藁草履をしゅっしゅっと鳴らして茶室へ向かいました。その、ろうそくの灯りだけがともる茶室は、静寂に鎮まりかえり、遠くから聞こえる除夜の鐘が心に染み渡っていました。
鐘の音は日本的な音の極み、つまり日本人の音の世界、音楽療法の原点を感覚的に体験したような気がすると感じました。音のないような空間に、実は様々な音が存在しており、静けさの中に凛としたサウンドスケープが存在しているのです。音楽療法の仕事は、音と人をつなげることです。楽器を響かせながら、嬉しそうに笑いながら、さまざまな人々との関わりの中で、音楽療法士も、生きる喜びが湧いてくるのかもしれません。
遺伝子も音楽を奏でるということをご存知ですか？ 「遺伝子は、生体の機能や形態に関係している情報カプセルです。ＤＮＡで出来ており、ＤＮＡの遺伝子情報は実はたった４つの塩基（アデニン[Ａ]、グアニン[Ｇ]、チミン[T]、シトシン[Ｃ]）から構成されています。塩基とピッチ(音の高さ)との関係についてＧＣＴＡ=レミソラとして、シンセサイザーで表現しました。これは国立がんセンター研究所の宗像信生博士がおこなったのです。
リズムと生命活動についてですが、[8～12ヘルツ/１秒]=(α波）の刺激を与えてあげると人間は意識が変わります。そのため気を失ったり発作を引き起こすことさえもあるのです。これはＬ・ワ トソン著「Super Nature」からの引用です。[10～20/１秒]の場合は、人を無鉄砲にさせます。これはイギリス音響学会からの引用で次に性欲を刺激することも可能なのです。脳波にたいして電磁波（音・光・磁気）を一定のリズムを与えれば脳波のリズムを変えることが出来るのです。
「例えば、脳波をα波のリラックス状態にさせたいときはには8～12ヘルツ/1秒で振動する電磁波を放射します。そうすることによって共鳴現象が起きます。これに脳波が同調してα波となってリラックスすることができるのです。こういった内容の実験をM・G・リグが８８名の学生にたいしておこないました。リズムが速くなれば、楽しい幸福な感じがしたり、リズムが遅くなれば、真剣な悲しい気分になるということがわかったのです。かの有名なベートーベン「運命」の冒頭音楽でみてみると「最後の「ジャーン」は、最初の「ジャジャジャ」よりも音程が３度下がっています。そのことで絶望や悲しみなどを表現しています。
音楽療法とはどういったものなのでしょうか。音楽は、リズムとメロディ、そしてハーモニーで出来上がっている波動のことです。脳波ももちろん波動です。α波も波動なのです。波動に波動を合わせていけば共鳴して、波形が変化していきます。元気なときや具合が悪いとき、落ちこんでいる時というように色々な身体の状態で、波形のパターンが変わっていきます。脳波のパターンを変えることによって病気の治療や予防をするということが音楽療法なのです。
音楽には人をリラックスさせたり、その活力を引き出す不思議な力があります。こういった誰にでも経験があるこうした効果を、医療や福祉の現場から積極的に活用するのが『音楽療法』なのです。痴呆症のかたが活発な反応を見せるというように、一定の成果が報告されています。これは高齢者と暮らす過程でも応用することができそうですよね。音楽療法が始まったのは1950年代の米国と言われています。
日本ではまだ歴史が浅いのですが、全日本音楽療法連盟（全音連・東京都大田区）によれば一定の臨床経験などの審査を経て、これまでに約３４０人の音楽療法士が生まれています。病気の原因はピラゴラスはかく語りきです。“病気の原因は魂の不調和である”ということ、“音楽は宇宙法則の反映”であること、“音楽は魂を調律して、覚醒させる”ということ、“音楽は魂を本来の姿に戻す”ということなのです。
学校法人茨城音楽専門学校には音楽療法科や音楽科などがあります。音楽療法科の特徴は音楽だけではなくて、臨床心理学や障害者福祉論で新しい療法の形を考えていくということがあげられます。一年目は音楽と療法の理論や声楽、ピアノの実技などをおこないます。そういった授業を通して音楽療法士の土台を作っていきます。そして二年目からは施設実習を取り入れていき、患者(クライエント)とのコミュニケーションや自身に対する音楽療法の在り方を分析していくことになります。
学校法人茨城音楽専門学校は日本音楽療法学会 音楽療法士(補)受験資格校にも認定されており、音楽療法士になりたいかた向けだといえます。基礎科は講座内容の多くが音楽理論と音楽療法の概論などです。そして歌とピアノの実技というような基礎から学びますピアノと歌は音楽療法のいろいろな場面で用いられているため欠かすことができないものだからです。唱歌や演歌、アニメ、ポップスなど、どのような曲でも歌えて伴奏ができるように技術を高めていきます。
ピアノと声楽のレッスンは、ピアノが１レッスン５０分で声楽が２５分のマンツーマン指導となります。レッスン時間は増やしていくこともでき、個々にあわせたレッスン内容となっています。 音楽療法の現場においては、患者さんにあわせて曲を選んで提供する必要があります。各時代の音楽あ時代背景を知ることによって選曲の幅が広がりますので患者さんに相応しい曲を見つけやすくなります。そのためにも西洋とポピュラー音楽の歴史を取り入れているのです。楽典や心理学、療法概論などの各方面の基礎知識と一緒に学んでいきます。